Mayıs ayının kültür programı
Abone olİstanbul Büyükşehir Belediyesi Kültür A.Ş.'ninmayıs ayı programı dopdolu. İşte ayın programı..
Mayıs 2007
2 Mayıs 2007
“Genç Yetenekler”
Buket Kartal
Piyano Resitali
Buket Kartal, 7 Mayıs 1990 İstanbul doğumludur. Piyano eğitimine
Antalya’da, ilkokul yıllarında, Mehmet Çakmak ile başladı. Pek çok
yarışmada ödüller kazanan genç müzisyen Kasım 2004’te European
Piano Teachers’ Association (EPTA) tarafından Belçika’da düzenlenen
‘Rencontres Internationales des Jeunes Pianistes’ yarışmasına 13-
15 yaş kategorisinde katıldı, üçüncülük ödülü almıştır. Mart
2005’te Belgrad'da düzenlenen Dr. Vuckovic 4. Genç Piyanistler
Yarışması'nda da birincilik ödülü alan Kartal, Makedonya Jeunesse
Musicale-Musicians of the Millenium Yarışması neticesinde almış
olduğu UNESCO Yeni İsimler Özel Eğitim Bursu Ödülü kapsamında
Moskova’ya giderek Çaykovski Konservatuarı’nda Prof. Mndoyants ve
Prof. Bandruyanski ile çalıştı. Halen Bilkent Müzik ve Sahne
Sanatları Fakültesi'nde Lise 3. sınıf Piyano Ana Sanat Dalı
öğrencisidir. Anna Garibian ile başladığı enstrüman eğitimine,
2005'den beri Özbek Doçent Gülnare Azizova ile devam
etmektedir.
Program:
J.S. Bach: Prelüd ve Füg, Vol. II, no. 20 Vol. 2 la minor
L.van Beethoven: Sonat, Op.10, no.3, no. 7, re majör
F. Liszt: Macar Rapsodisi, no.11, la minör
Ara
J. Brahms: Rapsodi, Op.79, no.1, si minor
F. Chopin: Noktürn, Op.9, no.1, si bemol minor
F. Chopin : Polonez, KKIVa, no.3 sol diyez minor
F. Chopin: Scherzo, no.1, si minör
Bilet Fiyatları: 9.00-8.00YTL
3 Mayıs 2007 Orkestra İstanbul
Şef: Oğuzhan Balcı
Solist: Cihat Aşkın (Keman)
Bu konser 15 Ocak 2006 tarihinde aramızdan ayrılan değerli müzik
adamı Kemanî-Bestekâr Yavuz Özüstün’ün anısına yapılacaktır.
Cihat Aşkın
Günümüzün önde gelen keman virtüozlarından ve Türk Keman Okulu’nun
uluslararası temsilcilerinden Cihat Aşkın, son yıllarda kazandığı
haklı ve sağlam ün ile kuşağının önde gelen sanatçılarından biri
olarak adını duyurmaktadır. Uluslararası alanda Amerika, Asya,
Avrupa ve Afrika’nın bir çok yerinde konserler ve resitaller veren,
radyo,TV ve CD kayıtları gerçekleştiren, kemancılığının yanı sıra,
kurucusu olduğu İstanbul Oda Orkestrası ve Filarmonia İstanbul
orkestralarının da yöneticiliğini yapmakta olan Aşkın, birçok
başarılı projeye imza atmış ve kendi adını verdiği Cihat Aşkın ve
Küçük Arkadaşları (CAKA) projesi ile Türkiye’ nin her yerinden
topladığı öğrencilerin gelişimlerinde büyük rol oynamıştır.
Aynı zamanda Müzik İleri Araştırmalar Merkezi’nin kurucularından ve
yöneticilerinden biri olan Aşkın akademik alanda görev yaptığı İTÜ
ve Türk Müziği Devlet Konservatuarı çatısı altında sanatsal
faaliyetlerini sürdürdüğü gibi Türkiye, Bulgaristan ve İsrail gibi
ülkelerde çeşitli yarışmalarda jüri üyesi olarak bulunmuş ve 1999
yılından beri İsrail, Keshet Eilon Keman Masterclasslarında fakülte
üyesi olarak görev yapmaktadır.
Dünyanın dört bir yanında festival ve konserlere katımış, Cobos,
Dmitriev, Yoel Levi ve Shlomo Mintz gibi müzisyenlerle konserler
vermiş olan Aşkın, İstanbul’ da doğmuş ve Prof. Ayhan Turan’ ın
sınıfından mezun olarak gittiği Londra, Kraliyet Müzik Koleji’ nde
Rodney Friend ve City University’ de Yfrah Neaman ile çalışmıştır.
Ruggierro Ricci ve Dorothy Delay gibi ustalardan kısa süreli
faydalanmış olan Aşkın aynı zamanda Master ve Doktora çalışmalarını
yürüterek yurda dönmüş ve İTÜ’ den Doçent ünvanını kazanmıştır.
Kalan Müzik sanatçısı olarak Çağdaş Türk Keman yapıtlarının CD
çalışmalarını yürüten sanatçıya Tura ve Fırat, keman konçertolarını
ithaf etmişlerdir. Aşkın aynı zamanda Warner Classics ve CPO gibi
firmalar içinde CD ler doldurmuştur. Menuhin ve Flesch
yarışmalarında çeşitli ödüller kazanan sanatçının birçok ödülü ve
vardır ve en son 2002 yılında Roma’ da Foyer des Artistes ödülünü
kazanmıştır. Sanatçı konserlerinde Jean-Baptiste Vuillaume (1846)
keman ile çalmaktadır.
Oğuzhan Balcı
1977 yılında İstanbul’da doğdu. Müzik eğitimine 6 yaşında Prof.
Cenan Akın ile TRT İstanbul Çocuk Korosu’nda başladı ve ardından
İstanbul Devlet Opera ve Balesi Gençlik Korosu’nda korist olarak
görev yaptı.1988 yılında İTÜ Türk Müziği Devlet Konservatuarı’na
girmeye hak kazandı ve Hızlandırılmış Keman Birimi’nde Prof. Ayhan
Turan gözetiminde keman eğitimini sürdürdü. 1994 yılında aynı
üniversitenin Kompozisyon Bölümü’ne girdi. Yavuz Özüstün ile Türk
Müziği Analizi, Dr. Nail Yavuzoğlu ile armoni ve kontrpuan, Prof.
Mutlu Torun ile Türk Müziği Formları, Demirhan Altuğ ile piano ve
şeflik, keman sanatçısı-şef Hakan Şensoy ile keman ve partisyon
analizi çalışan besteci, 1999 yılında Prof. Emin Sabitoğlu’nun
kompozisyon sınıfından birincilikle mezun oldu. 2000 yılında İTÜ
Müzik İleri Araştırmaları Merkezi (MİAM) da yüksek lisans eğitimine
başladı ve bir yıl boyunca Prof. Kamran İnce, David Osbon ve Pieter
Snapper ile kompozisyon ve müzik teorisi çalıştı. Daha sonra Haliç
Üniversitesi’nde Türk Müziği Anasanat Dalı’nda yüksek lisansını
tamamladı.1994 yılından bu yana yurt içinde ve yurt dışında birçok
orkestrada kemancı ve misafir şef olarak görev yapmakta olan
sanatçının besteleri ve düzenlemeleri İTÜ Oda Orkestrası,
Filarmonia İstanbul Orkestrası, İstanbul Oda Orkestrası, CRR
İstanbul Senfoni Orkestrası, Tekfen Filarmoni Orkestrası, Bakırköy
Belediyesi Oda Orkestrası, İzmir Devlet Senfoni Orkestrası,
Çukurova Devlet Senfoni Orkestrası, Mersin Opera ve Balesi gibi
çeşitli orkestralar tarafından seslendirilmiştir. 2006 yılı Haziran
ayında keman sanatçısı Yrd.Doç. Hakan Şensoy, New York’ta Carnegie
Hall’de verdiği resitalde bestecinin Alaaddin Şensoy’un Bir Teması
Üzerine Çeşitlemeler adlı eserinin dünya prömiyerini yapmıştır.
Bestecinin başlıca eserleri arasında Senfonik orkestra için:
İstanbul Senfonik Süiti, Mavi Gözyaşları ATA’ya, Senfoni ile
İlahiler, 6 Ege Türküsü Düzenlemesi, Yaylı Sazlar orkestrası için:
Son Dua, Ay, Büyüsüz Sözcük, Fırtına, Tanrıya Yalvarış, Deniz’in
Şarkısı, Piano için: Madrid’te Bir Sabah, Keman ve Piano için Tema
ve Varyasyonlar, Keman ve Piano için Rapsodi sayılabilir. 2001
yılında açılan İTÜ İspirtohane Kültür ve Sanat Merkezi’nde solfej ,
piano ve keman dersleri veren sanatçı, 2000 yılından bu yana da İTÜ
Türk Müziği Devlet Konservatuarı Kompozisyon Bölümü’nde kompozisyon
dersleri vermekte ve 2005-2006 sezonundan itibaren Kompozisyon
Bölüm Başkan Yardımcılığı görevini sürdürmektedir. Orkestra
İstanbul’un kurucusu ve daimi şefidir.
Orkestra İstanbul
2005 yılında kurulan orkestra, öncelikle ulusal müziğimize ve
müzikçilerimize hizmet etmeyi hedeflemektedir. Amaçları arasında
ilk sıralarda, ülkedeki orkestra müziğine olan ilgiyi arttırmak
olan Orkestra İstanbul, genel yapısını ilk olarak “Itrî’den Bach’a”
adlı konserde izleyicisiyle paylaşmıştır. Ulusal müziğimizin ve
klasik batı müziğinin seçkin solistlerine ve yeni bestelenmiş
eserlerine yer veren programlarla izleyicilerle buluşmaya devam
etmektedir.
Bilet Fiyatları: 14.00-11.00YTL
8 Mayıs 2007
“Münir Nureddin Selçuk“
CRR İstanbul Türk Müziği Topluluğu
Genel Sanat Yönetmeni: Yalçın Çetinkaya
Çok bilinen ve bilinmeyen eserleriyle Münir Nureddin Selçuk.
Bilet Fiyatları: 11.00-9.00YTL
9 Mayıs 2007 Yansımalar
Aziz Şenol Filiz ve Birol Yayla İTÜ Devlet Konservatuarında yan
yanaydılar. Geleneksel müzikle yoğrulmuş eğitim hayatlarından sonra
kalplerindeki sadelik ve ruhlarındaki huzurla baş başa kaldılar.Bu
birliktelik, 90’lı yılların başında ‘Yansımalar’ı doğurdu. Tüm bu
huzuru, sadeliği paylaşmaya kendi isimlerini taşıyan ‘Yansımalar’
albümü ile başladılar. ‘Bab-ı esrar’ (sırlar kapısı), 90’ların
ortalarına gizem ve özlemle düştü. Bu bir yolculuktu artık. 21.
yüzyıla adımlarını ‘serzeniş’ albümüyle attılar. Dostlar çoğalıyor,
müzikle paylaşılanlar Türkiye’nin sınırlarını aşıyordu. Bu noktada
Süren Asaduryan ve yansımalar ‘Vuslat’ta buluşuyordu. Son olarak
‘Pervane’ ile daha da çoğaldılar, büyüdüler, aynı sadelik ve
durulukla.
Yansımalar, CRR’de verecekleri bu konserde yeni temel
yapılaşmasının yanı sıra Önder Focan’ın değerli katılımı ile ilk
albümlerinden son çalışmalarına kadar uzanan bir programla
dinleyicileri ile buluşacak.
Aziz Şenol Filiz (Ney), Birol Yayla (Tanbur&Gitar), Erdal Akyol
(Kontrabas), Melih Yüzer (Vurmalı Çalgılar), Pınar Duruk
(Viyolonsel), Murat Usanmaz (Gitar)
Konuk Sanatçı: Önder Focan (Gitar)
Bilet Fiyatları: 11.00-9.00YTL
13 Mayıs 2007
Furtuna
“İstanbul - Paris - Atina Buluşması”
Göksel Baktagir ve Nedim Nalbantoğlu, müzik yolculuklarına,
çocukluk dönemlerinde, aynı şehirde ve birlikte başlarlar. İlk
gençlik yıllarında, Nedim Batı müziği konservatuarında, Göksel ise
Türk müziği konservatuarında eğitim görürler. Nedim, mezuniyetinin
ardından Fransa’ya yerleşir ve Paris’in önde gelen orkestralarda
çalar. Göksel de İstanbul’da Kültür Bakanlığı’na bağlı Devlet Türk
Müziği Topluluğu’nda çalışmaya başlar. Yıllar yılı birbirlerinden
habersiz kalan iki sanatçının ortak bir özellikleri oluşmuştur:
İlgileri, onları klasikten caza ve başka dünya müziklerine kadar,
birçok türü icra edebilen sanatçılar haline getirmiş,
enstrümanlarının önde gelen ustaları olarak uluslararası çapta isim
yapmaya başlamışlardır.
Uzun yıllar birbirinden uzak ve habersiz kendi yollarında yürüyen
ikili, yıllar sonra 1999’da Paris’te tesadüfen karşılaşırlar ve bu
karşılaşma, yeni ufuklara açılmalarının ilk adımını oluşturur.
Artık kesintisiz biçimde sürecek olan birlikte müzik yolculukları
başlar. Birikimlerini, ilk olarak Yıllar Sonra/Gurbet Türküsü adlı
bir albüm çalışmasıyla birleştirirler.
Nedim’in Türkiye’ye seyahatleri giderek sıklaşır. “Dünyanın
renklerini müziğin evrensel tınılarında buluşturmak” istediklerini
fark ettiklerinde, başka müzik kültürlerine dayanan altyapıları
üzerine sentez çalışmalarına girişirler. Birçok buluşma noktası
yakalayabildiklerini görürler. Aralarına, Atina’da yaşayan ve
alanında önde gelen bir çello sanatçısı olan Yiorgos Kaloudis ve
İstanbul’da yaşayan ritim sazları ustası İzzet Kızıl da katılınca,
dörtlü bir grup haline gelirler. Perküsyoncu Ruth Hill ile şarkıcı
Sumru Ağıryürüyen’in de katılmalarıyla altı kişi olan grup, Türk ve
Yunan kültürlerinde aynı anlama gelen bir kelimeyi isim olarak
seçer: FURTUNA. Grup, aynı adı taşıyan bir albüm çalışması yapar ve
müzik yelpazelerini daha da genişletecek çalışmalar içine
girer.
FURTUNA, bu özel konserinde, Doğu’dan ve Batı’dan esen müzik
rüzgârlarını, Doğu ile Batı’nın buluştuğu İstanbul’da
kucaklaştırmaya, ortaya çıkacak -belki de sert ve çarpıcı, belki de
meltemsi- esintiyi müzikseverlere hissettirmeye çalışacak.
Göksel Baktagir (Kanun), Nedim Nalbatoğlu (Keman), Yiorgos Kaloudis
(Çello), İzzet Kızıl (Perküsyon), Ruth Hill (Perküsyon), Sumru
Ağıryürüyen (Vokal)
Bilet Fiyatları: 11.00-9.00YTL
16 Mayıs 2007
Fazıl Say - Sabine Meyer
Piyano-Klarnet İkilisi
Sabine Meyer
Crailsheim’da doğan sanatçı, Stuttgart’da Otto Hermann, Hanover’de
Hans Deinzer ile çalışmıştır. Kariyerine Bayerische Rundfunk
Senfoni Orkestrası’nın bir üyesi olarak başlamış, ardından solo
klarnetçi olarak Berlin Filarmoni Orkestrası ile çalışmış, solist
kariyeri nedeniyle bu görevinden ayrılmak zorunda kalmıştır.
Sabine Meyer’in solist olarak eşine az rastlanır bir kariyeri
olmuştur. 16 yaşında sahneye ilk adım attığı günden beri, hem kendi
ülkesinde hem de yurt dışında birçok önde gelen orkestrayla
birlikte çalmıştır. Almanya’da 80’den fazla profesyonel orkestra
ile birlikte sahne alan sanatçı, uluslararası düzeyde rekor
sayıdaki performansıyla nefesli çalgılar alanındaki solistler
arasında benzersiz bir konuma ulaşmıştır.
Sahip olduğu repertuar, klasik öncesi dönemi (Johann M. Molter,
Johann Stamitz), klarnetin standart repertuarını (Mozart, Weber,
Nielsen, Hindemith) ve avangard dönemi kapsamaktadır. Manfred
Trojahn ve Toshio Hosokawa gibi besteciler Meyer için klarnet
konçertoları yazmışlardır. Sabnine Meyer, klarinet için yazılmış,
önemli ancak unutulmuş çeşitli bestelerin de yeniden keşfedilmesine
ön ayak olmuştur.
Oda müziği alanında da aktif olan sanatçı, klasik müziğin diğer
birçok yıldızının aksine, başka müzisyenlerle uzun vadeli
işbirliğini sürdürmeye büyük değer vermektedir. Aralarında Gidon
Kremer, Tabea Zimmermann, Heinrich Schiff, Oleg Maisenbery, Lars
Vogt, Vienna Yaylı Çalgılar Altılısı ve Hagen Dörtlüsü’nün de
bulunduğu birçok sanatçı ile konserler vermiştir. Bunların
bazılarıyla sürdürdüğü oda müziği çalışmaları yirmi yıldan daha
uzun sürelidir. Ayrıca Cleveland Dörtlüsü, Alban Berg Dörtlüsü ve
Tokyo Yaylı Çalgılar Dörtlüsü ile de sıkı bir ortaklık içinde olan
sanatçı, sanatsal enerjisinin önemli bir kısmını kurucusu olduğu
Trio di Clarone ve Bläserensemble Sabine Meyer adlı iki topluluğa
ayırmaktadır.
Sabine Meyer her fırsatta çağdaş müziğin seslendirilmesini
desteklemektedir. Kariyerinin başından itibaren repertuarında Isang
Yun, Pierre Boulez, Edison Denisov ve Karlheinz Stockhausen gibi
bestecilerin eserlerine yer vermiştir. Kendi topluluklarıyla da
Jean Françaix, Edison Denisov, Toshio Hosokawa, Nicolo Castiglioni
ve Aribert Reimann’in gibi bestecilerin eserlerini seslendirmiş,
birçoğunun da prömiyerini yapmıştır. Bläserensemble’a adanan beş
eserin yer aldığı, büyük beğeni toplayan albümü, 2001 yılında oda
müziği dalında ECHO Ödülü’ne layık görülmüştür. 1983’den bu yana
kaydettiği albümler EMI Classics etiketiyle yayınlanmaktadır. Bu
yapımların birçoğu ödül kazanmıştır.
Uzun yıllar boyunca öğretmen olarak da çalışan sanatçı, Almanya,
İtalya, Avusturya, Japonya, ABD, Hollanda, İngiltere ve İsviçre’de
yüksek lisans dersleri vermiş, 1993’de de Lübeck Müzik Akademisi’ne
profesör olarak atanmıştır. Eşi Reiner Wehle ile birlikte ses
kalitesi sorunlarını (sazın ağza yerleştirilme şekli, ses, tonun
renkleri) ele alan, dikkatle planlanmış ve sistematik bir eğitim
programı geliştirmiştir. Bu programın amacı, Alman klarnetinin
güçlü ve zengin ses kalitesini Fransız Boehm sisteminin esnek
tonalitesiyle birleştirmektir. Program, klarnet kamışının
dikkatlice seçilmesi ve tutulmasına da özel bir önem
vermektedir.
Fazıl Say
1970 yılında Ankara’da doğan Fazıl Say, 4 yaşında piyanoya
başlamış, Ankara Devlet Konservatuvarı’nda “Üstün Yetenekli
Çocuklar İçin Özel Statü” de öğrenim görerek Konservatuvar’ın
piyano ve kompozisyon bölümlerini 1987’de bitirmiştir.
Çalışmalarını Alman bursuyla Dusseldorf Müzik Akademisi’nde
sürdüren piyanist ve bestecimiz, 1991’de piyanoda Almanya’nın en
yüksek derecesi olan “Konçerto Solistliği” diplomasını almış,
Berlin’e yerleşerek bu kentin Tasarım Sanatları ve Müzik
Akademisi’nde piyano ve oda müziği dersleri vermiştir. 1994’te Genç
Konser Solistleri Avrupa Yarışması’nda birincilik kazanan Say,
1995’te New York’ta yapılan kıtalararası yarışmada dünya
birinciliğini almış, kariyerinde bir sıçrama gerçekleştirerek
dünyanın bütün ülkelerinde konserler vermeye başlamış ve
uluslararası festivallere katılmıştır. Besteci yönüyle de başarı
kazanan Fazıl Say, piyano ve orkestra için konçertolar; “Nazım” ve
“Metin Altıok” gib solo şancılar, koro ve orkestra için büyük
formlarda eserle, şan ve piyano için şarkılar, piyano parçaları
yazmıştır. New York Filarmoni, Detroit Senfoni, Berlin Senfoni, Çek
Filarmoni, Amsterdam Concertgebouw, İsrail Filarmoni, St.
Petersburg Filarmoni, Orchestre National de France, Tokyo Senfoni
gibi dünyanın önde gelen orkestraları ve ünlü şefler eşliğinde
konserler vermektedir. Konserleri ve kaydettiği CD’lerle
yurtdışında ve Türkiye’de müzikseverlerin geniş ilgisini kazanan
sanatçımız, çok sayıda uluslararası ödülle onurlandırılmıştır.
Bilet Fiyatları: 28.00-23.00YTL